PLIKT

Frihet, jämlikhet och broderskap.

Väggmåleri, Trelleborgs Museum 2010.

Gör din plikt. Kräv din rätt. Trelleborgs Museum. Utställningen Stadslifv.

”Enade vi stå – söndrade vi falla ” myntades av den grekiske diktaren Aesopos född 620 f. Kr.

Alexandre Dumas- De tre musketörerna 1844 där musketörernas valspråk lyder: ”En för alla – alla för en”.

Frankrikes motto. Spritt över världen efter 1789 och Franska Revolutionen som innebar att tankar om folkstyre fick stor spridning och ledde till en maktförskjutning från monarkier till republiker. Sociala revolutioner och liberal demokrati fick fäste. Men även kommunistiska styren som i tex Kina.

I filmtrilogin Trikoloren av Krzysztof Kieślowskis – Den blåa filmen (frihet), Den vita filmen (jämlikhet) och Den röda filmen (broderskap) – associeras de tre orden i mottot med de tre färgerna i Frankrikes flagga trikoloren.

Broderskap(röd) och frihet(blå) representerar Paris. Vita fältet symboliserar den makt, kungar och rojalister förlorat och som nu är avskaffat.

I Sverige är dessa uttryck nu förpassade till ett Arbetarrörelsens utställning på ett museum i Trelleborg. I viss mån ekar dessa slogans tomt i vänsterkretsar än idag, men väldigt sällan och tillika blygsamt. Man kan tillskriva uttrycken en tidig Socialdemokrati där man på allvar menade att man alltid försökte kompromissa mellan samhällets ytterligheter, men där just ordet ”solidaritet” officiellt övergavs av Socialdemokraterna på 90-talet och ersattes med parollen ”satsa på dig själv”.

När Ruskig Ångest fick uppdraget att måla på Trelleborgs Museum utgick han från RUSKIG målning han gjort i Finland tillsammans med Kaos 2010.

Vill man vara lite kritisk idag, vilket Ruskig Ångest i egenskap av graffitikonstnär anser vara lämpligt, så är det den som skriker mest som vinner företräde. En annan populär tendens är att utse en fiende och polarisera. Det är samtliga partier väldigt duktiga på men han undrar om det verkligen är folkets vilja eller om det ligger hos de politiker som skall företräda det folkliga.

Exempel på vi-dom polarisering i Sverige idag är mellan Rika- Fattiga, Starka- Svaga, Kvinnor- Män, Unga- Gamla, Utbildade- Outbildade, Medborgare- Papperslösa och Svenskar- Nysvenskar.

Egentligen finns inga val. Vi kan nämligen välja allt.

Den Amerikanska Drömmen är att varje individ kan bli President. Den Nordiska Drömmen är att vi Alla kan vara Presidenter.

Ruskig Ångest är ingen lärare, bara vanlig konstnär. Pedagogiskt anser han dock att det är kutym att arbeta med sin familj och sina vänner, vanligt att arbeta med dem man tycker om och liknar, men enormt viktigt, utmanande och utvecklande att arbeta med sina ovänner och tom dem man tror sig hata. 

Division- Tools Of War.

Stillbild från spelet Division 1.

BRONX Brooklyn 2015

DIVISION

Tools Of War.

Grassroots Hip Hop

Ruskig Ångest utmärkte sig under en franska lektion i gymnasiet på Celsius skolan i Uppsala, 1986, då han svarade ”Till Bronx”, på lärarens fråga var eleverna helst av allt skulle vilja resa under sitt sommarlov. Skolans två super-snyggaste tjejer satt framför honom och vände sig samtidigt om med miner som skvallrade om såväl (franska)klassförakt som avsmak. Läraren var förbryllad. Vem vill åka till Bronx?, frågade hon inför hela klassen.

Det tog 30 år innan Ruskig Ångest äntligen åkte dit. I sällskap med en svensk konstnärskollega och tillika väldigt lång fotomodell, besökte de Crotona Park en torsdagskväll under sommaren 2015 på gratisfestivalen TOOLS OF WAR. Grassroots Hip Hop. (Kool DJ Red Alert, GrandMaster Caz, DJ Jazzy Jay mfl.) Det är bäst att vi går hem tidigt innan de märker att vi är vita, kanske någon nervös svensk skulle ha tänkt utan något som helst belägg för den oron. Det var rätt uppenbart. Och det var samtidigt väldigt trevligt och inbjudande. Och ytterst besynnerligt för Ruskig Ångest.

Sedan 1984 hade nämligen livet fullkomligt präglats av Hip Hop för honom och för en mängd andra människor, oavsett bakgrund, världen över. Och inte bara som ett intresse eller yrke utan även som en livsstil. Och det är Bronx Hip Hop kommer ifrån. Här är den sammansatt. Influerad av massor, influerat massor mer. Bronx är ett ursprung. Kunde Ruskig Ångest någonsin kunnat bo i denna stadsdel, till synes helt dominerad av afroamerikaner nu idag eller då det begav sig? Svårt att säga. Att han skulle ha känt sig ännu mer alienerad än vad han gjorde på Franska lektionen i Uppsala är möjligt. Men när han tog del av festivalen och musiken skedde något riktigt märkligt. Ruskig Ångest kom själsligt, kulturellt och andligt hem.

Kanske festivalen är vuxenkaraoke för en äldre Hip Hop Generation? Men musiken är tidlös och den som dominerat hans musiklistor sedan 15 års ålder. Märkligt. Vad gjorde de, och varför, här i Bronx som kom att dominera en hel kulturell generation världen över? Och de håller fortfarande på. Gratis. Varje torsdag i Crotona Park i Bronx, New York. Kool DJ Red Alert, GrandMaster Caz, DJ Jazzy Jay och många fler.

Samtidigt blir Ruskig Ångest ombedd att skicka in bilder på målningar till ett spelföretag som byggt upp Brooklyn digitalt i spelet The Division. Tillsammans med kollegorna Erse och Kaos görs två målningar i Stockholm som klistras in i spelet. Gratis, men med löfte om att få uppdragsmåla i företagets kommande jättelokaler i centrala Malmö, ett löfte som dock aldrig infrias. Men vad gör det, när en pojkdröm går i uppfyllelse att en gång få vara delaktig i en process som leder fram till ett coolt spel?

Ni som undrar vad spelutvecklarna gör? De följer konstens ena huvudspår att gestalta landskapet, rummet och miljön. Att återskapa minutiöst utan att ens ha konstnärliga intentioner. Det finns spel vars världar är makalöst fantastiska. Var finns konsten i den miljön?

Ruskig Ångest måleriska budskap i Division som spelas av miljoner människor världen över var glasklar.

Tools Of War. Grassroots Hip Hop.

Ruskig Ångest Anno 1984

RUSKIG ÅNGEST skapades i sin första version 1984.

Figuren blev rätt lik sin skapare på många sätt.

Måleri Halmstad 2021. Skiss Uppsala 1984.
Ruskig Ångests i sin första version 1984. (Till Chabo!) Väggmålning till Kuriaki och Doze, RSC, i Halmstad 2021.

Ungefär samma ålder, bakgrund, livsbetingelse och attityd.

Det är inget unikt med detta utan utgångspunkten för Ruskig Ångest är ett skivomslag skapat av graffitikonstnären Doze och hans omslag till Rock Steady Crews album, Hey You! Att kopiera en av de karaktärerna blev startpunkten för många graffitikonstnärer oberoende av varandra, jorden runt, från den generationen. Tillika startpunkten för den internationella spridning Hip Hop kulturen haft sedan dess.

Ruskig Ångest och Big Bank Hank i Gatukonstoret, Sofielund, Malmö 2015. En målning som bla används till Gottsunda Hip Hop Festival.

Förutom att sampla eller fattigt kopiera ett unikt bildspråk så vurmade de flesta för den Hip Hop kultur, i form av dans, musik, filosofi och bildkonst som barn/ungdomar utvecklat i starkt eftersatta områden i NY under 1970-talet i skuggan av eldhärjade bostadsområden och krigets Vietnam. (Bok. Street Play av Martha Cooper.)

Denna bild har ett alt-attribut som är tomt. Dess filnamn är UARockForceUppsalaCentrum1987RuskAngeD-LiteSerw..jpg
Centrala Uppsala, Forumkvarteret 1987 och Ruskig Ångest, D-Lite och Serw firar att staden fyller 700 år.

Viljan med Ruskig Ångest figuren var utan tvekan en vilja att kopiera originalet och visst syns det. Men till skillnad från Dozes energiska, tuffa och självsäkra figur så var kopian lite osäkrare, lite naivare och rätt mycket mer, hm, folkhemssvensk.

S:t Eriksplan i Stockholm 1988. Ruskig Ångest och Kaos fokuserar sin svenska variant av graffiti till tunnelbanans innerstationen. En målning som denna, med reklamen övermålad, fick finnas kvar för allmän beskådan mellan 1 vecka till 3 månader trots att den var obeställd.

Ruskig Ångest utvecklades rejält under åren 1987- 1992 tillsammans med graffitimålaren Kaos som stilsäkert med utgångspunkt i de sköna bokstäverna tillförde variation, energi och ambition i samklang med den internationella utvecklingen av graffitins stil, men där det originella och unika tillägget må tillskrivas själva samarbetet mellan graffitimålare och konstnärer. Att göra gemensamma målerier och verk tillsammans. Ruskig Ångest blev ett samarbetsprojekt. Resultatet av detta, såväl utvecklade- och långa samarbete, visades bla under utställningsturneringen ”Vem är rädd för Röd, Gul och Blå?”, i stora delar av Sverige åren 2000- 2004, och syftade till att möjliggöra samarbetsmålerier för 10 000-tals deltagare genom att föreslå öppna måleriytor i varje stad i Sverige något som på den tiden endast fanns i Malmö och Norrköping. I resten av landet var Ruskig Ångest måleri förbjudet i kommun, landsting(regioner) och stat.

Ruskig Ångest, Kaos och Erse. Årsta i Stockholm 2013. Detalj. (Foto: Caroline Jensen.) Originalet i sin helhet är ca. 3X20 meter. Stockholm var vid denna tidpunkt en politiskt Noll-tolerant stad och målningar som denna var helt förbjudna att uppföras.
Årsta målningen i digital version i spelet Division 1 utvecklat av Ubisoft Massive. Tools Of War, Grassroot Hip Hop.

Ruskig Ångest samarbetsstil blev även uppmärksammat i ett stort reportage i tyska tidningen Style File nr. 45, Freshfile 2015.

HERE I AM vs HERE WE ARE. Ruskig Ångest har en ambition formulerad i Tyska Stylefile, Freshfile Nummer 45, 2015.

Genom åren har många graffitimålare/gatukonstnärer/konstnärer deltagit i olika Ruskig Ångest målningar, projekt och utställningar. Erse, Seak, Mark Jenkins, Inti Castro Bobba, mfl.

Ruskig Ångest, Inti Castro Bobba, J.Lindkvist och Kaos i Frihamnen i Malmö 2008. Detalj. Originalmålningen i sin helhet är ca. 4X60meter.

En rätt tragisk, sliten, desillusionerad version av Ruskig Ångest dök upp runt 2010. Först i en rätt manlig tappning men lite senare även som en lika sorglig kvinnlig karaktär. Obeställda och oönskade figurer i ödehus, efterlämnade industrilokaler, på betongfundament, på stadsmissionen och i rätt många olika städer, länder ute i det offentliga på husväggar och även på bilar.

När ska makten delas lika? – Upsala Nya Tidning (unt.se)

Ruskig Ångest. Limhamn, Malmö 2009. Ovan stillbild ur TV-serien BRON som bland annat är såld till 160 olika länder.

Med viss irritation konstaterade Ruskig Ångest skapare att figuren även i detta fall i rätt mycket liknar en verklighet. Det gör dock inget. Vad är riktigt och verkligt idag när objektivitet och saklighet är förpassat till historiens källarvåning? Fokus sätts på den svage individen något Ruskig Ångest anser vara en återvändsgränd.

Det spelar med andra ord ingen roll, om Ruskig Ångest konst, i alla former, måleri, skulptur, installation, foto, text och teckning är verklighet, fiktion, sanning eller ren lögn.

Det viktigaste är att det är konst, kommunikation och en historia.

Svensk Folkhems Hip Hop.